Artyści muszą mieć własne unikalne układy współrzędnych. W końcu każdy z nich stara się jak najgłębiej poznać świat, biorąc w ręce inną broń: religię, praktyki duchowe, szamanizm, ascetyzm, pielgrzymkę, głód, substancje psychotropowe, a czasem śmiertelne eksperymenty na ciele.

Kto i za pomocą jakich praktyk duchowych i cielesnych stworzył swoje arcydzieła, dlaczego artyści znajdują odpowiedzi, inspiracje i swój własny styl poprzez duchowość i filozofię istnienia oraz w których stylach sztuki transcendentalizm jest najbardziej zauważalny?

Vipassana Mariny Abramowicz i Praktyki transformacyjne Lesyi Kurbas, Ralph Emerson i Henry Thoreau Transcendentalizm, Joga Jerome Salingera, Duchowa ekologia Kena Wilbera, Carlos Castaneda i Medytacja Davida Lyncha - wszystkie te metody zapożyczono z wschodnich praktyk duchowych. W ten sposób szukają niepowtarzalnego stylu i znajdują wewnętrznego boga, który inspiruje i ratuje zmysłowe dusze artystyczne w chwilach rozpaczy.

Romantyzm, transcendentalizm, zmysłowość, sentymentalizm, naturalizm, zielony anarchizm, performance to style i gatunki sztuki, w których prześledzono transcendencję i które mają tendencję do praktyk duchowych pod względem treści i formy.

Kultura nietradycyjnych praktyk jest nieodłączna (część / cecha) od piękna i przyjemności, od cierpienia i świadomości, które są bliskie artystom. Sztuka poszukuje głębi ludzkich uczuć, skłonnych do otwartości i eksperymentowania z umysłem, a ułatwia to „Wschodni umysł i światopogląd”, który promuje nirwanę i twórczą naturę człowieka.

Zmiana świadomości oznacza zmianę świata: metoda Abramowicza i buddyzm tybetański

Babcia występu z 30-letnim doświadczeniem w przedstawieniach w czasie rzeczywistym, które zmieniają świadomość i nastawienie publiczności na ból fizyczny, cierpienie i miłość. Artystka przyznaje, że na nią duży wpływ mają tybetańscy mnisi i praktyki buddyjskie.

Autor często skłania się do rytuałów, atrybutów, rytmu, a tym samym zmienia otoczenie wokół siebie, czyniąc go świętym. To te zapożyczone praktyki i interpretacja mają wpływ na odbiorców.

Przed każdym eksperymentem Maryna Abramowicz starannie przygotowuje: pewną dietę w zależności od wydajności, wykonywania ćwiczeń fizycznych, medytacji. Abramowicz stworzyła nawet własną metodę dla artystów, która opiera się na vipassanie (rodzaj medytacji w buddyzmie, „rozwój wizji takiej, jaka jest”) - praktyce medytacyjnej, podczas której pość, koncentrując się na oddychaniu, myślach, uczuciach.

Uczniowie dzielą się ziarnami ryżu, rozwijają wrażenia dotykowe, spacerują z zawiązanymi oczami po lesie i przeżywają tydzień w całkowitej ciszy.

W 1995 r. Marina powtórzyła praktykę mnichów śpiących ze zwłokami. Uważa się, że ta medytacyjna praktyka pomaga zrozumieć istotę śmierci i pozbyć się ciała. Ponieważ dla Mariny głównym narzędziem kreatywności jest jej duch poprzez ciało - to jego żona twardnieje w bólu i cierpieniu. Badając własne granice, stara się przekształcić siebie i świat. Abramowicz jest pewien, że tylko doświadczenie fizyczne pomoże poszerzyć granice świadomości i duchowości.

Ziemia śmieje się kwiatami: pisarze przyrody Ralph Emerson i Henry Thoreau i transcendentalizm

Rozwój duchowy często zaczyna się od miłości i troski o naturę. Pisarze dzikiej przyrody często mają filozofię ekocentryzmu, biocentryzmu, religijnych poglądów na taoizm, panteizm, buddyzm, pogaństwo, transcendentalizm oraz głęboką wiedzę środowiskową i medyczną.

Transcendentalista wierzy w cuda, w wieczną otwartość ludzkiego umysłu na nowy napływ światła i mocy, wierzy w natchnienie i ekstazę, a transcendentalista zastosował praktyki duchowe, aby osiągnąć tę wielkość. Właśnie dlatego nauki Wschodu są mu bliskie.

Takimi pisarzami byli Henry Thoreau i Ralph Emerson.

Przedstawiciel amerykańskiego transcendentalizmu, przyrodnik Henry Thoreau, który napisał słynną eksperymentalną książkę Walden lub Life in the Woods, praktykował ascetyczny styl życia, opisywał naturalne zmiany w swoich dziennikach, był przyrodnikiem i opowiadał się za ochroną przyrody.

Głównym tematem prac Toro było przebudzenie duchowe, które jest ukryte pod codziennym życiem. Toro twierdzi, że wzrost duchowy jest najważniejszym elementem życia. To jest źródło, z którego wypływają wszystkie rzeki. Aby to zrobić, sam Toro intensywnie medytował i często podkreślał korzyści płynące z medytacji.

Jego mentorem i założycielem transcendentalizmu był Ralph Emerson, znany ze swojego manifestu „Natura”. W nim pisarz przekazuje symbol harmonijnej osobowości, która jest podniesiona przez piękno przyrody i wchodzi w rodzaj transu z żywym duchem. Myśliciel Emerson w swoich pracach poruszał kwestię rozwoju osobowości, relacji ducha i natury.

Po tym, jak Emerson i reszta amerykańskiej inteligencji XIX wieku zainteresowali się pismami hinduistycznymi i buddyjskimi, narodził się transcendentalizm. Pełna informacja o praktykach Emersona i Thoreau nie przetrwała, ale ich artystyczne impulsy są świadome związku człowieka z planetą i ich zainteresowania atmanem (pojęcie duchowej esencji w filozofii) oraz tego, co wykracza poza ludzkie doświadczenie i pamięć.

Innym sposobem spojrzenia na transcendentalistów jest postrzeganie ich jako pokolenia ludzi walczących o zdefiniowanie duchowości i religii.

ralf-uoldo-emerson-photo
Ralph Emerson

Amerykański eseista, poeta i filozof, jeden z największych myślicieli i pisarzy w Stanach Zjednoczonych

 

Będziemy chodzić na własnych nogach; będziemy pracować własnymi rękami; przemówimy własnym umysłem… Naród ludzki będzie istniał po raz pierwszy, ponieważ każdy uważa się za zainspirowany Boską Duszą, która także inspiruje wszystkich ludzi.

Wojownik jest łowcą mocy, jeśli jego polowanie zakończy się powodzeniem, stanie się człowiekiem wiedzy: Carlos Castaneda i szamańskie techniki Indian

Początkowo antropolog, a później autor-badacz szamanizmu i zachodniego światopoglądu Carlos Castaneda napisał 12 najlepiej sprzedających się książek pod wpływem nauczyciela Don Juana, wykorzystując swój patronat nad tą wiedzą.

Podróżował do Meksyku, aby prowadzić ewidencję terenową i zbierać stare mapy, które zaznaczały lokalizacje starożytnych miast Indian Yaki, a także uczył się medytacji, prześladowania i magicznych fragmentów amerykańskich szamanów. Później opisze jasne etapy praktyki medytacyjnej w swoich pamiętnikach, doświadczając ich w swoim doświadczeniu.

W swoich książkach analizuje ideę rzeczywistości, na którą składają się pola energetyczne „emanacji Orła” (Don Juan uważa, że ​​człowiek jest również strukturą energetyczną, która wchodzi w interakcje z widzialnym i niewidzialnym światem). Castaneda argumentuje, że główną ideą medytującego jest wyjście poza tradycyjne postrzeganie rzeczywistości (Nauki Don Juana).

Techniki szamańskie przerywają wewnętrzne dialogi i uczą odczuwania świata takim, jakim jest naprawdę - bez postaw i wymazują osobistą historię praktykującego. Aby to zrobić, Carlos Castaneda zmienił datę i miejsce urodzenia, narodowość w swojej biografii, a aby ostatecznie odrzucić osobiste więzi, zerwał wszelkie relacje z przyjaciółmi i krewnymi.

Podczas swojej podróży badawczej Castaneda szukał osobistej siły przez wojownika. Don Juan mówi, że tę ścieżkę można znaleźć poprzez sztukę kontrolowanych snów i prześladowania (wchodzenia w inną rzeczywistość i reinkarnacji w innej osobie).

W dzisiejszych czasach fani Castaneda mogą uczyć się Tensegrity - magicznych fragmentów meksykańskich szamanów dzięki badaniom Castaneda. Są to szczególne ruchy ciała, oddechy i pozycje ciała, które pozwalają zmienić stan świadomości lub marzyć w rzeczywistości.

Sztuka polega na odpowiedzialności za głębię: jakie są funkcje artystów i sztuki w stosunku do społeczeństwa, przyrody i kultury w ogóle?

Sztuka jest zwierciadłem kultury, działa jak materiał łączący świat duchowy i materialny. I ucieleśnia autoportret ludzi, którzy ją tworzą lub konsumują.

Sztuka pomaga uświadomić sobie i poznać swoją wyjątkowość, a także podobieństwa z innymi kulturami. Pojawienie się sztuki jest ściśle związane z rozwojem religii. Sztuka ma skłonność do mitologii, filozofii i źródeł totemizmu lub magii. Dlatego artyści wciąż szukają wsparcia duchów i są skłonni do starożytnych praktyk. Wielu z nich jest przekonanych, że ich przodkowie lepiej czuli świat i otaczające go zjawiska natury. Ta wiedza przyczynia się do inspiracji i miłości, która jest podstawą kreatywności.

Ponadto sztuka może wpływać nie tylko na człowieka i społeczeństwo, ale także na samą przyrodę. Nie tylko przedstawia naturę, ale także ją przekształca - zarówno w wyobraźni, jak i w prawdziwym życiu. Zmienia naturę samego człowieka.

Ta odpowiedzialność i zaangażowanie sztuki w świecie duchowym (podświadomym), osobistym, kolektywnym i materialnym wymaga od autorów nie powierzchownej, głębokiej świadomości procesów i rezultatów ich pracy, ale także powrotu z wyczerpania tej odpowiedzialności.

tekst: Anastasia Salashna
Kolaże: Victoria Mayorova

Podobne materiały

Popularne materiały

Wsiadłeś wersja beta strona rytmy.media. Oznacza to, że strona jest w fazie rozwoju i testów. Pomoże nam to zidentyfikować maksymalną liczbę błędów i niedogodności w witrynie oraz sprawi, że strona będzie wygodna, skuteczna i piękna dla Ciebie w przyszłości. Jeśli coś Ci nie odpowiada lub chcesz poprawić funkcjonalność strony - skontaktuj się z nami w dogodny dla Ciebie sposób.
BETA